Frida Kahlo (1907-1954) was a legendary Mexican painter whose striking artworks reflected a lifetime of unbearable pain, emotional upheaval and her volatile marriage to artist Diego Rivera. Surviving polio, Kahlo was 18 when she was seriously injured in a devastating bus accident, and began painting in bed while she slowly recovered. Kahlo endured a lifetime of operations and a partial amputation of her right leg, conveying her agony through stark self-portraits that were deliberately Naive and influenced by the Mexican folk art she loved. Kahlo created more than 200 artworks in her short life, and was the first woman to sell a painting to the esteemed Louvre in Paris

"La belleza de esta mujer no está en el aspecto físico. Estaba bastante enferma. Su hermosura brota de las enormes ganas de vivir... El deseo de sobrevivir a la enfermedad . Una mujer enamorada de Méjico, de la naturaleza, del color, de los brillos que no ciegan...

" La dulzura de un momento íntimo junto al Usumacinta... en plena selva Lacandona... Hoy en día demasiado visitada. Los nativos han creado todo un negocio de hotel rural y excursiones en barca o a pie.... Un engaño de viaje.

¿Y QUÉ ME DECÍS DE DIEGO RIBERA, SU MARIDO?

UN HOMBRE ENAMORADO DE MÉJICO...Y de la pintura Clásica ¿No recuerda a la Sixtina?

Diferentes estilos, diferentes pretensiones pero.... ¡el arte es glorioso!

La vendedora de flores... Fijaos en su rostro, la ternura... la serenidad que la envuelve, tal vez el blanco, la pureza...Los niños, la esperanza. La belleza de esta mujer supera lo imaginable... A esto se le llama idealización.

Tal vez sólo RAÍCES... ¿O no?

¿Dónde nos esconderíamos si no fuesemos capaces de comunicarnos? ¿Cómo viviríamos si fuésemos exclavos?

¿Quién puede exclavizar a un artista? Él solo.

CUANDO EL ARTE SE VUELVE REIVINDICACIÓN POLÍTICA PIERDE TODA SU GRACIA... ¡QUÉ PENA DE ARTISTA!

y POR ÚLTIMO LA MÁS GRANDE, LA IMAGEN DE FRIDA KAHLO.... SU ESPOSA.

Mischa Askenazy

Mischa Askenazy (1888-1961), ruso-estadounidense. Es un pintor postimpresionista. Se ha dedicado a los retratos, las escenas de género, paisajes y naturalezas muertas, con un estilo en el que hay un fuerte influencia de Cezanne.

Sorprende la escena. Un aparente remanso de paz, una situación familiar... pero una enorme boca de agua dispuesta a tragárselo todo. El color suave, de atardecer tal vez sea engañoso.

Mucho color, un intento de ritmo y brillantez... pero de todas formas las personas son esquemas que se mueven mecánicamente... Al fondo la orquesta y en la pista... marionetas.

Maternidad... Un presente que proyecta el futuro... No sé qué se os ocurrirá a vosotros.

Los colores de la marina y de la madre tapando al niño son similares. El mar representa el infinito, la libertad, también la muerte y la vida... pero aquí está limitado por la costa. Las casas se introducen casi en el agua ¿Es un mar, un río....? En los ojos de la madre, el infinito de su hijo.

EDWARD HOPPER

TAMARA LEMPICKA

Ángela se sentó en una silla y pensó que las mujeres sólo se pintan a sí mismas o a sus monstruos. Sobre el estrado, detrás del ambón, una enorme reproducción de Tamara Lempicka, una jovencísima pintora que expresa la indescifrable sensualidad femenina. Ángela se inclinó sobre Marta y Perla.

— Es todo muy sofisticado. No lo esperaba… desde luego que no.

— Elvira y Gúmer no son mujeres al uso.

— ¿Ese? – señala al Lempicka.

— De una joven. Polaca… vive en Chicago.

— No parece una gran revolucionaria.

— No. Se ha casado con un barón, un tal Kuffner que está forrado. Pero es una mujer demasiado enigmática como para no cautivar a Gúmer.

— Es un cuadro con muchísima fuerza… - lo señala.

— Es un original. Lo pintó hace unos años… visitó Toledo con su abuela y estuvo hospedada por Elvira y Gúmer.

— Ah – no deja de admirarse por todo.